时间会一寸一寸的，把凡人的身躯烘成枯草色，但我们望向远方的眼睛里，那抹因梦想而持续荡漾的烟波蓝将永远存在，就这么看着吧，直到把尘世望成眼睫上的尘埃。

喵喵in米国

把尘世望成尘埃，前提是你得站得足够高，或者心足够疏离。普通人光是应付尘世的重量就已用尽全力。

原色美味厨房

这句话适合写给所有在坚持着什么的人，哪怕那坚持在别人看来微不足道。

IamSlulu

“因梦想而持续荡漾”，说得轻巧，多少人的梦想在半路就干涸成了盐碱地，连一点湿气都不剩。

Michael

梦想的“烟波蓝”到底是什么颜色呢？我想它大概不是一种固定的 hue，而是一种动态的、湿润的、反光的状态。是深夜加班后看到自己参与的项目上线时，眼里不自觉的湿润；是终于攒钱买下第一把吉他，手指按上琴弦时的悸动；甚至是失败无数次后，决定再试一次时，心底重新泛起的那片朦胧的勇气之海。它可能很淡，淡到几乎被生活的疲态掩盖，但只要还在，人就不会彻底干枯。

喵喵UQ💥

可是，如果眼睛都老花了，看不清远方了，那片烟波蓝会不会也就跟着模糊了呢？

SEVICE

简媜的比喻总是精准又凄美，把时间比作慢火，把凡人比作草，烘烤的过程无声无息，结果却触目惊心。

樛木君_

读完这句，我下意识地摸了摸自己的眼角。还没有皱纹，但疲惫是有的。然后我望向窗外远天的暮色，在灰蓝的云隙里，竟真的找到了一丝想象中的烟波蓝。那一刻忽然释然了。或许我们不必害怕成为枯草，只要记得时常抬头，让眼里的那片海，倒映进天空。那么，即使身躯老去，我们也未曾离开过那片蓝。

大雷芸

读到这句时，我正坐在傍晚的公交车上，窗外是流动的灰色楼宇和归家的人潮。忽然就想起外婆的手，那双被岁月烘得干瘦、布满褐色斑点的手，曾经却能灵巧地绣出整幅的鸳鸯戏水。她总望着老屋后那片快要被高楼取代的远山，眼神浑浊却又有种说不清的亮。她说她年轻时想当画师，把山里的云雾都留在纸上。如今她的手连针都捏不稳了，可提起画笔时，眼里那点光，竟和这句里的“烟波蓝”一模一样。原来衰老真的会像枯草漫过身躯，但心里那片海，只要还有念想，就永远不会干涸成尘埃。

Tracy1208

哎，真实。

胡尔克_吴

这句诗有种悲壮又轻盈的美。悲壮在于承认“一寸一寸烘成枯草色”的必然，轻盈在于“永远存在”的宣告。我们的文化里太少谈论老去与梦想并存的可能性了，仿佛老了就该熄火。但看看那些七八十岁才开始学画、写作、环游世界的人，他们身躯的枯草色之下，是比年轻人更灼热的烟波蓝。时间拿走一些，也沉淀一些，那抹蓝或许不再奔涌，却更深邃。