于正

于正，本名余征，1978年出生于浙江嘉兴。 他并非科班出身，早年学习过金融，但对戏剧创作抱有极大热情。2002年，他跟随香港导演李惠民学习编剧，正式踏入影视行业。 早期，他创作了《带我飞，带我走》、《烟花三月》等作品，逐渐积累经验。 事业的转折点出现在2010年。 他担任编剧和制片人的清宫剧《宫锁心玉》（又名《宫》）播出后引发空前热议，开创了内地“穿越剧”的潮流，也捧红了杨幂、冯绍峰等一众演员。 自此，他进入了高产且高关注的“爆款制造期”。次年，《宫锁珠帘》延续热度；2012年，其担任制片人的《美人无泪》播出。 2018年，其担任总制片人、艺术总监的《延禧攻略》成为现象级作品。 该剧一反传统宫廷剧的温婉色调，采用高级灰的“莫兰迪色系”，塑造了“黑莲花”女主角魏璎珞，以其“爽剧”叙事风格席卷全网，在海内外均获得巨大成功。 2020年，另一部作品《鬓边不是海棠红》则展现了他团队在民国题材和更深度叙事上的尝试，获得了不错的口碑。 除了创作，他还成立了“欢娱影视”，致力于制作和艺人经纪，培养了吴谨言、许凯、白鹿等多位旗下艺人。 他的职业生涯始终与争议相伴，涉及作品抄袭指控、社交媒体上的各种风波等，但这并未影响其作品的商业成功和市场影响力。

他是话题与收视的绝对王者，用一部部色彩浓烈、情节跌宕的剧集，定义了近十年国产古装剧的审美与叙事范式。

外界对于正的评价始终两极分化，呈现出复杂的多面性。 在商业和市场层面，他被普遍视为 “成功的商人”和“产品经理”。他精准把握市场脉搏和观众喜好，打造的剧集具有极高的商业回报率，是投资方青睐的保障。 在行业和创作层面，他被一些人视为 “潮流引领者”和“革新者”，敢于在题材和视觉上突破；但同时，也长期被批评为 “套路化生产者”和“争议源头”，其作品时常陷入抄袭质疑（如《宫锁连城》被判侵犯《梅花烙》版权），故事内核被指重复。 在观众层面，他是 “话题之王”。喜欢其作品的观众，欣赏其剧情的跌宕起伏、画面的精美和“爽快”的观感；而批评者则认为其作品深度不足、逻辑经不起推敲，甚至价值观存在争议。 无论如何，他都被公认是 “最懂中国电视剧游戏规则的人之一”，一个深刻影响行业生态的复杂人物。

1. “于正美学”的偏执： 据合作演员和工作人员透露，于正对服化道细节要求极为严苛。在《延禧攻略》中，为了还原清代“一耳三钳”的习俗，他要求所有女性角色都必须佩戴三个耳环，即便演员没有耳洞也要用夹的。剧中绒花、缂丝等非遗工艺的使用，也都是他坚持的结果。 2. 社交媒体上的“战斗”状态： 于正个人微博曾是娱乐圈的“风向标”和“爆料台”。他时常通过发小作文、晒聊天记录等方式，卷入各种娱乐圈纷争，为自己和旗下艺人发声，这种高调作风让他始终处于话题中心。 3. 试镜的独特方式： 有报道称，他挑选演员有时不看简历和表演片段，而是直接让候选人素颜前来，他通过观察对方的骨相和气质来决定是否适合古装角色，非常相信自己的直觉。 4. 对“爆款”的自信： 《延禧攻略》播出前并不被普遍看好，但于正本人对其充满信心。他曾表示，在制作时就知道这部剧会火，因为其核心是“反套路”的，女主角不再是任人欺负的“小白兔”，而是有仇必报的“狠角色”，这恰恰击中了当下观众的情绪点。