墨已入水 渡一池青花 揽五分红霞 采竹回家 悠悠风来 埋一地桑麻 一身袈裟 把相思放下 十里桃花 待嫁的年华 凤冠的珍珠 挽进头发 檀香拂过 玉镯弄轻纱 空留一盏 芽色的清茶 倘若我心中的山水 你眼中都看到 我便一步一莲花祈祷 怎知那浮生一片草 岁月催人老 风月花鸟 一笑尘缘了
— 刘珂矣 《半壶纱》
——刘珂矣
当世意义
现世意义
小结
陈老师的“花笺”
适合心绪烦乱时静心聆听
让古典旋律与诗意歌词如清泉,洗去心头的浮躁与尘埃。
适合作为茶室或书房背景音乐
营造一个隔绝喧嚣、充满文人雅趣的独处空间氛围。
适合赠予正在经历漫长等待的朋友
告诉对方,等待本身可以是一种美好而充满诗意的状态,而非煎熬。
评论区
cynki
“登楼迎风候种成一盏”,这个“候”字用得真妙,不是煮茶,是在等候中把时光熬成了茶。我们都在等,等一封不知来处的信,等一个不会回头的人。莲花漏转,一迟一缓,像极了心跳,在希望与失望间摇摆。琴不悠,笛不暖,因为心事太重,压住了所有的旋律。
坏蛋~zZ
莲花漏是古代计时器吧,一迟一缓,说的不是时间,是等待时那种忽快忽慢的心理时间。
太陽很芃芃
为什么是鸟、鱼、青苔?而不是鸿雁、锦鲤、梅花?可能前者更寻常,更卑微,更符合现代人的自我认知。
郭大富
风停千把要上于只样,这句需要配合旋律听,光看文字有种口齿不清的朦胧美,像醉话。
dinghaoming
鸟、鱼、青苔,三种截然不同的意象,却都是沉默的、被动的存在。鸟会飞走,鱼沉水底,青苔附着在石上。我们呢?是寄信的人,还是等待被发现的信?或许都是,在别人的故事里扮演着无声的背景。风停了,千言万语哽在喉头,最后只剩一声叹息。
意大利鳌虾
整体意象密度好高,几乎每句都有一个可以展开的画面,但又不显得拥挤。
zlyjwl
深夜听着这首歌,想起那年独自在江南小镇,也是这样的雨夜,客栈的老板娘煮了一壶菊花茶,茶香混着湿气,她说旅人啊别急着赶路,听听雨声吧。如今茶凉了,人散了,只剩歌词里的炊烟和岚气,还在记忆里印染着。有些路,一旦踏上就回不去了,像这花笺,不知寄给谁,也不知是谁寄来的。
Louis陳尛屁
“洗妆不退眉暖”,妆可以洗掉,但眉间那份暖意(或是愁绪)却留下了,像刺青。
杨杨19763
中国风歌词容易写得空,这首却满是具体的细节:菊、茶、帘、云、炊烟、岚、夜雨、琴、笛、莲花漏……
dpuser_4005022580
提弦想学对于曲嘴在实发乱——这句断句很有意思,是“提弦想学对,于曲嘴在实发乱”吗?想说对弈,结果曲子(或思绪)杂乱无章。
墨已入水 渡一池青花 揽五分红霞 采竹回家 悠悠风来 埋一地桑麻 一身袈裟 把相思放下 十里桃花 待嫁的年华 凤冠的珍珠 挽进头发 檀香拂过 玉镯弄轻纱 空留一盏 芽色的清茶 倘若我心中的山水 你眼中都看到 我便一步一莲花祈祷 怎知那浮生一片草 岁月催人老 风月花鸟 一笑尘缘了
— 刘珂矣 《半壶纱》
谁能绕过这微微的冷 飘带引斜阳 扫墨腕底香 共我泼茶人 如今在何方 石绿补天长 云锣声两行 微笑过往 只道是平常
— 刘珂矣 《泼茶香》
倘若我心中的山水 你眼中都看到 我便一步一莲花祈祷 怎知那浮生一片草 岁月催人老 风月花鸟 一笑尘缘了
— 刘珂矣 《半壶纱》
古塔旁 拾一地金黄 雁扫落 满腹旧霜 斑驳的木窗 等候月光 是谁路过 诵一首情长 看斜阳 吹红了菱墙 茶汤 泛起过往 点一支老香 泪湿衣裳 是谁听见 说一句原谅 风来 帆已过千里外 风去 留一船霜白 暮雨徘徊 谁梦中空折柴 只怕夜冷故人来
— 刘珂矣 《月满弦》
偏生软弱 见不得人漂泊 终画不出 伤心一抹· 编舟载到能事带不样 载你到晴好的内我才河
— 刘珂矣 《墨痕》
蔷薇初雨斜阳落 到能事带不样光绣在下发过面波
— 刘珂矣 《墨痕》
在山顶揣一袖云,送给彼岸边的你 在山顶揣一袖云,送给路上的自己
— 刘珂矣 《一袖云》
饮一钵不凋谢的风雪 沙淹没来时路的寒夜
— 刘珂矣 《缥缃醉》
莫和还军样学四军也太执眼为笑对我于成 是我 梦中说用学和家是客
— 刘珂矣 《弄戏》
倚篷窗 月色轻晃 偶闻得渔翁一席话; 试问 多一份情又怎的 站在别人的雨季 淋湿自己空弹一出戏 空望他 功成名就又怎的 豆腐换成金缕衣 岂不知你已在画里 这一搭莲蓬子落地 几回迷
— 刘珂矣 《芙蓉雨》