不过就是受伤 何必颓废成这样
— 王俊凯 《样》
王俊凯在成长蜕变中写下的自白,献给所有在迷茫中摸索形状的年轻人。
源自网络。这句话出自王俊凯的歌曲《继续-给十五岁的自己》,是他在回顾与展望成长时,对内心困惑与外界碰撞的细腻描述。
句子出处
这句话描绘了青春期的典型状态:一个尚未定型的“自我”,像一团柔软的泥,急切地想要找到属于自己的形状。于是,他主动或被动地去“碰撞”外界的人和事,试图通过每一次接触、每一次摩擦来勾勒轮廓。这个过程充满了试探、模仿,也必然伴随着疼痛与擦伤。“他她他她”代指成长路上遇到的各色人、各种事,他们像砂纸一样,打磨着最初那个模糊的自我。
现实启示
在现代,它精准击中了每个处于转型期、探索期个体的心境。无论是刚步入社会的毕业生,尝试新角色的职场人,还是寻找生活意义的普通人,我们都在“不确定自己的形状”。这句话提醒我们,成长不是静态的自我发现,而是动态的“碰撞-受伤-抚平-再碰撞”的循环。每一次碰撞留下的伤痕,最终都会被时间、被经历、被那个更坚韧的自我“一一抚平”,成为我们独特形状的一部分。
小结
所以,这句话的核心不是害怕碰撞和受伤,而是理解并接纳这个塑造自我的必然过程。它是一份温柔的鼓励:别怕现在的“不确定”和“伤”,你正走在成为自己的路上,所有经历终将沉淀为你生命的纹理。
陶艺师的学徒
小林想成为一名陶艺师,但最初他连陶土都揉不匀。他急切地模仿大师的手法,结果把坯体撞得歪斜;他尝试创新的釉色,烧制后却满是裂痕。每一次失败,都是一次“碰撞”,都在他心上留下“些伤”。他一度想放弃,觉得自己根本“不确定形状”。直到老师傅说:“泥巴有自己的脾气,你得感受它,而不是硬给它形状。这些裂痕,打磨后就是独特的冰裂纹。”小林恍然。他不再害怕碰撞与失败,而是将每一次不完美都看作与材料、与自我的对话。多年后,他开个人展,那些带着独特痕迹的作品大受赞赏。他抚摸着最早那件有裂痕的花瓶,终于明白,正是那些“他”(失败)、“她”(灵感)、“他”(技艺)、“她”(时间),一一抚平了最初的毛躁与伤痛,共同塑造了如今这个笃定而温润的他。
适合在人生转折点自我鼓励
当面临新环境、新挑战感到迷茫时,用它告诉自己:碰撞是成长的必经之路。
适合写给正在经历挫折的朋友
给予对方温暖的共情,告诉他/她当下的伤痕终将被抚平成勋章。
适合作为个人成长的年度总结
回顾一年来的磕绊与收获,感恩所有塑造自己的“碰撞”。
评论区
隋广林_2467
这让我想到《挪威的森林》里渡边对直子的感情,也是一种无法被明确定义的形状。所有试图靠近的努力都伴随着伤害,像在黑暗中摸索一件易碎的瓷器。最终我们学会的,或许不是抚平所有伤痕,而是学会与那些凹凸不平的印记共存,承认那就是生命质地的一部分。
很皮的皮卡丘
“抚把种边”这个生造词的触感很妙,像是用手掌侧面去蹭毛糙的边缘,笨拙但温柔。
童姐姐
所以到底是在碰撞中寻找形状,还是在躲避碰撞中失去了形状?这个问题我想了三年。
梅子树的梦想
比起“成为更好的自己”,或许“成为更具体的自己”才是更难的课题。形状具体了,碰撞就更疼了。
linsu2086
建议搭配《少年维特的烦恼》阅读,效果加倍。那种青春期的苦闷和无处安放的自我,跨越世纪还是相通的。
dpuser_65397343090
心理学上有个概念叫“自我同一性混乱”,正好对应这种状态。埃里克森说青少年时期就是在探索“我是谁”,过程中必然伴随混乱和碰撞。那些伤不是错误,是探索的勋章。只是勋章很重,戴久了会累。但当你终于能说出“这就是我”时,所有的碰撞都有了意义。
Lies
每次听到“她他她”那里,心脏就像被轻轻拧了一下。那些没说出口的名字,最后都成了歌词里的代词。
八十斤的猪
读到这句歌词,忽然想起十七岁那年的晚自习,耳机里单曲循环着这首歌,在草稿纸上涂鸦着永远画不圆的圈。同桌的女孩问我画的是什么,我说是未来。她笑了,说未来哪有形状。后来她去了南方的大学,我留在北方,那张草稿纸夹在毕业纪念册里,再也没打开过。原来不确定形状的,不只是我,还有那些没说出口的喜欢。
1018sherry
。。所以到底是谁抚平了谁?歌词没说清,听众各自解读吧。
在下铁头阿彪
深夜翻到三年前的日记,里面抄着这句歌词。旁边用铅笔写着:“希望有人能看懂我的形状。”现在再看,忽然觉得好笑又心酸。原来我们一直等待的,不是被完全理解,而是有人愿意在我们不规则的轮廓旁,耐心地多停留一会儿。哪怕只是片刻。