还与韶光共憔悴
— 李璟 《摊破浣溪沙》
南唐国主的一声叹息,道尽繁华易逝与人生深恨
出自南唐中主李璟的词作《摊破浣溪沙》。这是五代十国时期,一位身处风雨飘摇王朝的君主,面对萧瑟秋景与内心孤寂,所发出的深长咏叹。词中融合了自然凋零之景与个人韶华之悲,家国前途的渺茫与思念的绵长交织其中。
句子出处
在当时,这句词是李璟个人心境与时代困境的双重投射。 “菡萏香销”不仅是荷花凋零,更象征着美好事物的必然消逝,可能暗指南唐国势的衰微与个人盛年的不再。 “西风愁起”将自然之风拟人化,赋予其情感,实则是词人内心愁绪在万物上的映照。 “韶光共憔悴”则将个人生命与时光流逝等同,充满了无力挽留的沉痛感。整首词在婉约的伤秋中,包裹着一位统治者对命运深沉的忧惧与无奈。
现实启示
对现代人而言,它超越了帝王的专属愁绪,成为每个人面对“失去”时的共鸣。 它描绘的不仅是荷塘秋色,更是人生中那些必然经历的阶段:事业的瓶颈、青春的逝去、关系的疏远或理想的幻灭。 词中“不堪看”的强烈情感,提醒我们正视而非逃避生命中的衰败与感伤。 而“倚栏干”的孤独姿态,则是一种深刻的自我面对,在静默中消化复杂情绪,获得内心的沉淀与力量。它教会我们在快节奏时代,如何与自己的“愁”和平共处。
小结
这首词的精髓,在于将宏大的时间流逝与细微的生命体验完美缝合。 它不提供解决方案,而是精准地呈现了那种“美好正在消逝,而我只能旁观”的普遍心境。 这种坦诚的无力感,反而因其真实而具有穿越时空的抚慰力量。它告诉我们,感伤不是软弱,而是对生命曾有过的繁华,最深情的回望与告别。
老画师的最后一幅荷
老周是位专画工笔荷花的名家,晚年手抖,再也画不出昔日的精细。秋天,他独自回到少年学画的湖畔,只见满池残荷,在西风中萧瑟。他想起老师的话:“画荷最难不在盛开,在将残未残那点生意。” 他怔怔看了许久,回家后,用颤抖的手,泼墨画了一幅《残荷听雨》。没有一朵完整的花,只有破败的叶与曲折的梗,以及墨色晕染出的无边秋意。画完,他累极睡去。 梦里,他回到了技艺巅峰的年轻时代,在塞外写生,醒来却只听见小城夜雨敲窗。他看着画,突然泪流满面。那幅画后来被誉为神品,人们说,它画的不是荷的死亡,是荷在时间面前,庄严的谢幕。老周知道,他终于和那些失去的、包括自己的韶光,达成了和解。
适合在人生低谷时静读
让词中的深秋意境容纳你的失落,明白凋零亦是生命必经的风景。
适合作为艺术创作的灵感注解
诠释“残缺之美”与“逝去之韵”,为作品注入古典的深沉情感。
适合在季节转换时感怀
借古人之眼观察自然变迁,让内心的时光流逝感找到诗意的出口。
评论区
。齐双喜
倚栏干这个动作,把那种无力感和孤独感表现得淋漓尽致。除了倚着栏杆发呆,还能做什么呢?
安安
多少泪珠何限恨,倚栏干。最后这句简直把整首词的悲伤推到了顶点。眼泪流不尽,恨意也无边,只能倚着栏杆独自承受。这种无处倾诉的痛苦,才是最折磨人的吧。有时候觉得,古人的情感比我们现代人丰富多了。
小燕子
读完这首词,突然想起去年秋天在湖边散步的情景。那时荷花早已凋零,只剩下枯黄的荷叶在水面上飘摇,西风一吹,满池的萧瑟。我站在岸边,看着眼前的景象,心里莫名涌起一股愁绪。或许人生就是这样,美好的事物总是短暂,就像荷花盛开时那般绚烂,转眼却已香销叶残。
路西久野
写得真好
化身为海_7998
细雨、梦回、鸡塞、小楼、笙箫,这些意象组合在一起,构成了一幅凄美的画面。读词就像在看画,太美了。
数码小洛
韶光共憔悴,这个“共”字用得很妙。不是一个人在憔悴,而是和时光一起,这种同病相怜的感觉更让人心痛。
floralee
“还与韶光共憔悴”,这句话说得太好了。我们都在时光中慢慢老去,曾经的容颜不再,曾经的梦想也逐渐模糊。这就是人生吧。
纤丝源
细雨梦回的时候,最容易想起远方的人和事。鸡塞那么远,梦里都到不了,这种距离感真的很折磨人。
T.T🎧
“翠叶残”这个描写很细腻,不是简单的枯萎,而是带着颜色的变化。从翠绿到枯黄,这个过程本身就充满了悲剧色彩。
小揪
细雨梦回鸡塞远,小楼吹彻夜笙箫。这两句营造的意境太美了,又带着深深的孤寂。仿佛能看到一个失眠的人,在细雨中回忆起远方的故人,而小楼里传来的笙箫声,更添了几分凄凉。这种孤独感,大概每个人都有体会过吧。