一场事先张扬的告别
这不是突如其来的疾病叙事，而是一场冷静又炽烈的预演。作曲家清醒地规划着自己的“社会性死亡”，将自我转化为作品。创作过程，就是他将灵魂从血肉之躯中一点点抽离、灌注到乐谱里的仪式。最体面的离开，莫过于此。
MaisondeOlivia声音的考古学
我们可以将作曲家的行为，看作一次“声音的考古学”实践。他像一个考古学家，在自己逐渐荒芜的意识废墟上，小心翼翼地发掘那些深埋的“声音化石”——一段摇篮曲的残片，几句争吵的语调回响，雨滴落在不同年纪窗台上的各异节奏。
他的...
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狐狸未成精_7382遗忘中的创作，一种纯粹的直觉
有趣的是，《音梦》暗示了“遗忘”可能给创作带来的某种残酷的纯粹性。当作曲家忘记了许多世俗的规则、理论的桎梏、甚至自己过去的作品风格时，他的创作反而逼近了一种直觉的本能。
他不再思考“这里该用什么样的转调才显得高明”，他...
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啊LinLin呀被听见，是记忆存在的最后证据
看《音梦》时，我一直在想，记忆的本质是什么？或许，记忆并非存储在大脑皮层里的静态档案，而是一种“关系”的产物。一段记忆要“活着”，需要被讲述，被呼应，被另一个意识所接收和确认。
作曲家深谙此道。他创作，不仅仅是为了自我...
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jialy0915