“一位民谣诗人的纸上漫游，带你听见文字里的旋律与远方的风。”
苏丁，就是这样一个人。他画画，是为了揭露某种东西，把生活中看到的悲剧画得更加具有悲剧色彩，决不呈现那些现成的“和谐”和“美好”。所以他说，他不画孩子，不画漂亮的东西，因为它们太可爱了。他只是单独地画一只耳朵或一个鼻子。有人以艺术来接近、迎合世界，他却相反，用绘画来隔绝身边的世界。有评论家说他的画笔就像“一支诱发灾难的魔笛”。可是我们知道灾难一直没有停歇，无处不在，只是很多人不敢直视而已。而苏丁不仅勇于面对，而且把它放大！
— 钟立风 《书旅人》
句子背景
源自钟立风的随笔集《书旅人》。书中，作者以旅人般的视角游走于文学、音乐与艺术之间，这段文字是他对画家柴姆·苏丁（Chaïm Soutine）艺术灵魂的一次深刻描摹与致敬。
我想起来磨豆时何故脑海中只出现标题那四个字。因为苏丁作画的时候，就像一次谋杀！每次动笔之前，总会退后距画布三四米远，有了感觉之后，真的就像一名刺客，以绝佳的速度和姿势，猛然间将画笔像匕首一样直抵画布！因为在他看来，绘画就是一次胸有成竹的袭击――杀死模特，赋予她新生。此刻我猛然醒悟，一个作品的诞生，看上去是一个全新的现象，实际上在其背后是创造者杀死了从前的固有和一成不变，使得艺术生命朝前走，不再原地踏步、老调重弹。
— 钟立风 《书旅人》
句子背景
源自钟立风在《书旅人》中记述的感悟。作者在研磨咖啡豆时，突然理解了画家苏丁的创作状态——那种如同刺客般，以决绝速度和姿态将画笔“刺”向画布的过程。
柴姆・苏丁，这位1911年抵达巴黎的立陶宛犹太艺术家，他画作里的扭曲、变形和疯狂令人不安。但凡那些会令人产生不安情绪的艺术品，往往充满了常人没有发现或时常忽略的真实。能捕捉到这种真实的人，大抵有着天生的敏感（敏锐）以及彻底的遗世独立。如此品性，在世俗上就不可避免被人定义成一个怪人。
— 钟立风 《书旅人》
句子背景
源自音乐人、作家钟立风的随笔集《书旅人》。书中他谈及对艺术家柴姆·苏丁画作的感受，苏丁笔下扭曲的形象充满不安，钟立风由此引申出对“怪人”与“真实”之间关联的思考。