• 音乐教育的本质，是美的教育

  透过谈音乐，丰子恺先生实际上是在谈美育。他认为，让孩子学习音乐，首要目的不是成为演奏家，而是“培养其美的心灵与健全的人格”。他反对机械的、功利性的技能训练，倡导顺应儿童天性的、游戏般的音乐启蒙。他说，孩子们合唱时那纯真和...展示

  03-10

  小k把你们豆沙了

• 当画笔遇见音符：丰子恺教我的“通感”欣赏法

  翻开《丰子恺谈音乐》，最颠覆我的并非某个音乐知识，而是一种全新的感知方式。丰子恺先生是画家，但他谈论音乐时，用的全是视觉的、触觉的、甚至味觉的语言。他说听巴赫的赋格曲，如同“瞻仰一座层峦叠嶂的宝塔”，结构精密，秩序井然；...展示

  03-10

  余生路慢慢

• 幽默笔触下的大家风范

  丰子恺先生的散文，向来以幽默隽永著称，这本书也不例外。他描写那些附庸风雅的“假乐迷”，说他们听音乐会时“正襟危坐，仿佛在受刑”，寥寥数笔，令人忍俊不禁。他调侃自己初次接触复杂交响乐时的懵懂，说像“刘姥姥进了大观园”。 ...展示

  03-10

  Muriel

• 充满人情味的音乐笔记

  这不像一本教材，更像一位热爱生活、兴趣广泛的老先生，与你围炉夜话时留下的闲谈笔记。里面有掌故，有比喻，有感悟，字里行间满是对艺术的热忱和对读者的体贴。读它，仿佛能听到丰子恺先生温和的嗓音，看到他那睿智而慈悲的笑容。

  03-09

  和丰邑

• “曲高”未必“和寡”：丰子恺的音乐平民主义

  在音乐日益被划分为“高雅”与“流行”、“专业”与“业余”的今天，重读《丰子恺谈音乐》犹如一阵清风。书中贯穿始终的，是一种可贵的“音乐平民主义”思想。丰子恺先生坚信，音乐不是音乐家的专利，而是人类共有的精神食粮。他痛心于当...展示

  03-09

  花花花🌼

• 原来音乐和绘画，是这么回事

  作为一位杰出的画家，丰子恺谈论音乐时，总不自觉地进行着艺术的比较与互证。他提出了许多精妙的比喻：音乐是“听觉的绘画”，绘画是“视觉的音乐”。他指出，音乐中的旋律如同绘画中的线条，和声与对位如同色彩与构图，节奏则是画面中的...展示

  03-09

  Amy胖丫～

• 从“门外汉”到“知音”的温柔向导

  这本书最动人的地方，在于作者的姿态。丰子恺先生始终以“乐迷”和“向导”自居，而非高高在上的权威。他坦诚自己某些知识的局限，分享自己从听不懂到逐渐入门的经历。这种真诚的分享，极大地消除了读者的畏难情绪。 他仿佛在说：“看...展示

  03-08

  瑞士Swiss line

• 艺术相通的最佳证明

  一位大画家，把音乐说得比很多音乐家还透彻、还生动。读这本书，你不仅能学到音乐知识，更能领悟到一种“通感”的审美能力。原来，所有的艺术在顶峰相遇，它们都在用不同的媒介，诉说着关于生命、关于美的同一件事。

  03-08

  dpuser_43272024214

• 不止谈西洋，他为中国音乐正名

  在二十世纪西学东渐的大潮中，丰子恺先生保持了可贵的文化清醒。他在书中专设章节，谈论中国音乐的特征与价值。他比较中西音乐，指出西洋音乐重在“和声”，像建筑，追求立体与丰满；中国音乐重在“旋律”，像书法与绘画，追求线条的韵味...展示

  03-08

  元气皮卡丘大王

• 他把音乐史，写成了有趣的人物故事会

  如果你对音乐史的印象还停留在枯燥的年表和作品编号，那丰子恺的讲述会让你大开眼界。在他笔下，音乐史是一部活生生的“艺术家列传”。他写巴赫，是“音乐的父亲”，像一位严谨的数学家，在音符间构筑永恒秩序；写海顿，是“音乐的母亲”...展示

  03-08

  数码小洛