- 一
一朵午荷
收录2条好句《一朵午荷》是台湾著名诗人洛夫的一篇经典散文。文章记述了作者两次观荷的经历与心境变化：第一次是与友人同往，带着“赏”的、近乎审美的功利心，看到的是荷花的盛放与热闹；第二次是独自一人，在午后寂静的池塘边，他看到了一朵在秋风中独倚斜阳、即将凋零的“午荷”。这一次，他不再是旁观者，而是与荷产生了生命深处的共鸣，从荷的荣枯中悟出了“兴衰无非都是生命过程中的一部分”的哲理。文章以诗意的语言和深邃的思考，将一次简单的观荷体验，升华为对生命、时间、孤独与美的深刻冥想。
- 灵
灵河
收录2条好句《灵河》是一部以中国西南边陲神秘村落为背景的奇幻现实主义小说。故事围绕一条传说中能实现愿望、却也吞噬生命的“灵河”展开，通过少年阿水的视角，讲述了他在祭祀传统、家族秘密与个人命运之间的挣扎与觉醒。小说糅合了浓烈的民俗志异、家族史诗与个人成长，在光怪陆离的鬼神表象下，探讨的是关于传承、牺牲、自由与爱的永恒命题。文字既有山野的粗粝灵气，又有河流般的深邃哀伤。
- 今
今日小雪
收录2条好句《今日小雪》是一首描绘节气“小雪”景象与心绪的古诗，具体作者不详。诗中通过对天气转寒、雪花初降的细腻刻画，抒发了诗人面对时序更迭时，那份淡淡的寂寥与对远方亲友的深切思念。它语言简净，意境清冷，将自然物候与个人情感完美交融，是古典诗歌中咏叹节气与时光的动人小品。
- 边
边界望乡
收录2条好句《边界望乡》是现代诗人余光中于1979年创作的一首著名乡愁诗。当时，诗人受邀访港，在落马洲隔着深圳河（边界）北望故土大陆。地理上近在咫尺，政治上却远在天涯，这种被强行阻隔的切肤之痛，催生了这首情感浓烈、意象奇崛的诗篇。诗中“杜鹃”、“鹧鸪”、“白鹭”等古典意象被赋予新的时代伤痛，“当距离调整到令人心跳的程度”一句，写尽了游子望乡时那种既渴望又恐惧的复杂心绪。它不仅是余光中个人乡愁的巅峰表达，更是一代去台人员集体历史创伤的深刻缩影。
- 子
子夜读信
收录1条好句《子夜读信》是台湾诗人洛夫创作于1978年的一首现代诗。它描绘了一个在深夜独自读信的孤独场景，但信的内容已不重要，甚至可能并不存在。诗歌的核心在于“读”这个动作本身——在万籁俱寂的子夜，诗人通过“读信”这一行为，与过去的自己、逝去的时间、以及某个抽象的远方进行了一场无声的对话。信纸上的空白，映照出内心的波澜；窗外的夜色，成了思绪流淌的河床。这首诗以其极简的意象、克制的语言和巨大的情感留白，精准地捕捉了现代人内心深处那种无以名状的孤独、对连接的渴望以及在时间流逝中的怅惘，被誉为现代汉语诗中书写孤独感的典范之作。
- 唐
唐槐
收录1条好句《唐槐》是作家张炜创作的长篇小说，以山东胶东地区一棵千年唐槐为叙事中心，通过树与人的命运交织，讲述了从清末到改革开放近一个世纪里，槐荫下几个家族数代人的兴衰沉浮。小说以树为眼，以根为脉，将个体的爱恨情仇、家族的聚散离合，与时代的剧烈变迁紧密相连，描绘了一幅波澜壮阔又细腻入微的乡土中国画卷。
- 诗
诗的葬礼
收录1条好句《诗的葬礼》是一首充满自反性与解构意味的现代诗。它并非传统意义上歌咏风物或抒发情感的篇章，而是一场关于“诗歌”本体的仪式性告别。诗人以近乎冷酷的笔触，为“诗”举行葬礼，审视其语言、形式、乃至存在的意义。在埋葬陈词滥调与僵化躯壳的同时，这首诗本身却从葬礼的灰烬中破土而出，完成了一次向死而生的涅槃。它探讨的是表达的极限、传统的重负与创造的可能，邀请读者一同思考：当“诗”被埋葬之后，留下的究竟是什么？
- 石
石室之死亡
收录1条好句《石室之死亡》是诗人洛夫创作于1959年至1965年间的现代诗巨制，全诗共六十四节，每节十行，总计六百四十行（注：常说的“一千六百行”为诗人早期构想，实际完成版本为此规模）。这部作品诞生于诗人身处金门坑道、直面战争死亡的极端环境下，是其“现代主义”诗歌探索的巅峰。全诗以“石室”（象征坟墓、子宫、禁锢的生存空间）与“死亡”为核心意象，展开了一场惊心动魄的形而上思辨。诗中充满了黑色太阳、血、火、棺木、种子、白卵石等密集而冲突的意象群，语言奇崛、节奏铿锵，在生与死、光明与黑暗、禁锢与突围、毁灭与创造的激烈对抗中，追问生命存在的本质与意义。它不仅是一首战争诗，更是一首关于存在困境与精神超越的哲学诗篇，深刻影响了台湾乃至整个华语现代诗的发展进程。
- 归
归属――写给自己廿八岁生辰
收录1条好句《归属――写给自己廿八岁生辰》是一首诞生于特定生命节点的现代诗。在二十八岁生日这个通常被赋予“而立”期待的时刻，诗人并未书写壮志豪情或岁月感怀，而是将笔触探向了一个更为根本、也更为现代的精神困境：归属感的缺失。全诗以冷静甚至略带疏离的语调，描绘了身处都市、情感疏离、与过往断裂的状态，最终在一种近乎“悬置”的境地里，发出对“归属”的深切叩问。它不仅是个人生辰的私语，更是一代人心灵无处安放的共鸣。
- 随
随雨声入山而不见雨
收录1条好句《随雨声入山而不见雨》是台湾作家简媜的一篇经典散文。它描绘的并非一次寻常的登山，而是一场由听觉引领、心灵参与的精神漫游。作者循着想象中的“雨声”步入山林，在湿润的空气中、在万物的静默里，感受一场“不见其形，只闻其神”的雨。文章笔触空灵细腻，将自然景象与内心哲思完美交融，探讨了感知的边界、存在的虚实，以及在繁华尘世中如何守护一方心灵净土。它像一首散文诗，邀请读者放下视觉的依赖，用更纯粹的感官与心灵，去谛听生命本身的宁静与丰饶。