一个表达别人/只为表达自己的人,是病人/一个表达别人/像在表达自己的人,是诗人
— 张枣 《虹》
在追求完美的幻梦中,听见自己灵魂最奢侈的浪费
源自诗人张枣的随笔。他谈及自己对加拿大钢琴家格伦·古尔德演奏艺术的痴迷,认为古尔德所追寻的那种存在于想象中、近乎不可能实现的“完美之声”,本质上是一种极致的“浪费”。这种浪费,是对常规、实用与效率的背弃,是精神向纯粹诗意的献祭。
句子出处
在张枣写下这段话的语境里,“浪费”并非贬义,而是一种最高的赞美。它指的是古尔德为了一种仅存在于内心听觉中的、理想化的完美音色,不惜耗费巨大心力,甚至偏离常规演奏法的那种执拗。这种“妄想”般的追求,在功利视角下是徒劳的“浪费”,但在艺术与精神的国度里,却是最珍贵的创造动力。它意味着将最宝贵的生命能量,倾注于一个可能永远无法被外界完全感知的纯粹标准之上。
现实启示
在今天这个追求效率、结果和“性价比”的时代,这段话更像一剂清醒的良药。它启示我们,生命中那些看似“无用”的执着、不切实际的幻想、为内心标准而做的漫长打磨,恰恰是定义我们独特性的核心。无论是为一个完美的设计方案反复推倒重来,还是为一段纯粹的感情不计得失地付出,这种“浪费”是对抗同质化的武器,是心灵保持鲜活与诗意的源泉。它提醒我们,人需要一些超越实用主义的“妄想”。
小结
所以,这句话的核心并非鼓励挥霍,而是为一种精神上的“奢侈”正名。那种对内心极致标准的妄想与追寻,过程本身就是意义,它塑造了我们的深度与独特性。真正的浪费,或许是从未敢为自己内心的“完美之声”勇敢地“浪费”过一次。
调音师的妄想
老陈是个钢琴调音师,业内顶尖。但他有个怪癖:总在客户听不到的音域,花几个小时反复调试一个微乎其微的泛音。徒弟不解:“这音几乎听不见,何必浪费这么长时间?”老陈说:“我不是调给客户听的,是调给‘它’听的。”他心中住着一个绝对精准的“标准音”,每一次调律,都是试图让现实的琴音向那个幻听靠近一点点的朝圣。这过程无人知晓,也无人付费,纯粹是“浪费”。直到有一天,一位享誉国际的钢琴家偶然弹奏了老陈调过的琴,一曲终了,他怔住良久,喃喃道:“这架琴的声音里……有寂静的回响。”那一刻,老陈知道,他“浪费”在妄想里的所有时间,都变成了别人耳中无法言喻的诗。
适合鼓励坚持独特追求的朋友
告诉他,那些不被理解的执着时光,正是你灵魂的独特印记。
适合反思人生意义的时刻
在过于功利的世界里,找回那份为内心标准而活的奢侈勇气。
适合艺术家创作者自我激励
致敬那个让你不断推翻重来、近乎偏执的完美幻想,那是创造力的核心。
评论区
姬荣_4134
这让我想起自己学画画时,老师总说我的调色“太脏”,可现在我觉得,那些“脏”颜色才是我的语言。
鹿小
心里最早的诗意,往往都带着点不顾一切的傻气,和成年后的精打细算格格不入。
吳小Cai
需要细品。
_性格底色
说得真好。
babymasuly
所以“完美”有时候是诗意的敌人对吧?一丝不苟反而杀死了所有可能性。
蓓贝酱
古尔德弹琴时那些近乎呓语的哼唱,算不算一种“浪费”?他把完美的乐谱变成了私人的、挥霍的梦境,而我们这些听众,却在他浪费掉的声音碎片里,捡拾到了自己不敢声张的妄想。
瞎睐睐_3372
张枣的诗里就有这种“浪费感”,词语的搭配常常出人意料,不像在沟通,像在自言自语地建造。
jessica1972
现代人连“妄想”都变得功利了,总想着这个灵感能不能变现,那个爱好能不能成为标签。张枣说的这种对声音的纯粹妄想,像孩童对着山谷大喊,只为听那声回荡,本身就是目的,本身就是全部意义。
超超超。。。!
有点没懂,浪费的声音具体指啥?是那些技巧上的“瑕疵”吗?
雨霖铃_4267
现在听音乐都开倍速了,谁还有耐心去品味古尔德那种“浪费”的演绎呢?时代病。
一个表达别人/只为表达自己的人,是病人/一个表达别人/像在表达自己的人,是诗人
— 张枣 《虹》
今天,个人写作的危机乃发轫于母语本身深刻的危机。它将给诗人以前所未有的巨大考验,无情地分开“死者”与“生者”的行列:要么卑颜屈膝,以通俗的流利和出口成章的雄辩继续为官为话语添油加醋;要么醉生梦死,以弱智的想象力为一个小气、昏庸、虚无、躁动的时代留下可怜的注脚;要么自命为新形式的馈赠者,却呼啸成群地彼此派生、舞弊、喂养,甘心做种族萎靡不振的创造性的殉葬品。但真正的诗人必须活下去。他荷载独往,举步维艰,是一个结结巴巴的追问者,颠覆者,是“黑暗中的演讲者”(北岛语);他必须越过空白,走出零度,寻找母语,寻找那母语中的母语,在那里“人类诗篇般栖居于大地”(荷尔德林)。
— 张枣 《张枣随笔选》
枯坐是难以描绘的,既不是焦虑的坐,又不是松弛的坐,既若有所思,又意绪飘渺;它有点走神,了无意愿,也没有俗人坐禅时那种虚中有实的企图。反正就是枯坐,坐而不自知,坐着无端端的严肃,表情纯粹,仿佛是有意无意地要向虚无讨个说法似的。
— 张枣 《张枣随笔选》