一切艺术的美,以至于人格的美,都趋向于玉的美:内部有光泽,但是含蓄的光采,这种光彩是极绚烂又极平淡。
-- 宗白华 《美学散步》
当世意义
现世意义
小结
老张的茶与字
适合向外国友人介绍中国文化时
一句话讲明中国书画不仅是视觉艺术,更是哲学与心性的修炼。
适合在感到浮躁、追求速成时
提醒自己,真正的深度与境界,源于与手中事物的深度连接。
适合作为艺术创作或手工艺的座右铭
激励创作者超越工具本身,追求“技进乎道”的更高层次。
评论区
Icezhenzai
不同意把笔墨神秘化。工具就是工具,表现力靠的是人的技巧和思想。没有扎实的功底和深刻的思考,再好的笔墨也只是一滩黑水。宗先生的话容易让初学者误入歧途,过分追求玄而又虚的“境界”。
阿兜dd
所以看一幅中国画,先看笔墨功夫,就是这个道理。气韵都藏在里面了。
wanwansama
太赞同了。
爱拍美食a
说得太对了!我学国画时,老师第一课就讲“笔为骨,墨为肉”。控制水分和力道,画出的是心境。烦躁时笔墨必浮,心静时线条才稳。笔墨确实是修心的道场,不止于纸面。
f(X)
确实,毛笔的柔软和墨的流动性,共同构成了那种独特的、充满呼吸感的线条。
树树树小姐
其实任何工具用久了,都会产生独特的语言。只是中国笔墨的历史太长了,语言太丰富了。
nadia蕴
精辟。
laobit
这让我想到八大山人的画,寥寥几笔,一只翻白眼的鱼,全是孤愤。工具被赋予了人格和情绪。中国艺术的高明之处,就在于能用最简的物质材料,承载最复杂的精神世界,所谓“一墨具万千之色”。
大王已回山
读到这句,突然想起小时候学书法,老师总说“力透纸背”,那时不懂,只觉得墨臭手酸。后来看外公写春联,一支秃笔在他手里,仿佛有了生命,浓淡干湿,全是故事。笔墨不只是工具,它是中国人情感的延伸,是几千年的呼吸。
loveloona
宗白华不愧是美学大家,一句话就把中国艺术的核心特征概括出来了。
一切艺术的美,以至于人格的美,都趋向于玉的美:内部有光泽,但是含蓄的光采,这种光彩是极绚烂又极平淡。
-- 宗白华 《美学散步》
一句话,就是你的心要具体地表现在形象里,那时旁人会看见你的心灵的美,你自己也才真正的切实地具体地发现你的心里的美。
-- 宗白华 《美学散步》
文品如诗品。“花开无言,人淡如菊”“遇之自天,泠然希音”,淡然明镜之素心,才会有空灵之文。
-- 宗白华 《美学散步》
文学艺术将宗教与哲学囊之入怀,用其理性而睿智的语言来分析“美之所以为美”。
-- 宗白华 《美学散步》
画家的眼睛不是从固定角度集中于一个透视的焦点,而是流动着飘瞥上下四方,一目千里,把握大自然的内部节奏,把全部景界组织成一幅气韵生动的艺术画面。
-- 宗白华 《美学散步》
中国诗人多爱从窗户庭阶,词人尤爱从帘、屏、栏干、镜以吐纳世界景物。 人们把大自然吸收到庭户内。庭院艺术发达极高。 “窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船。”杜甫 “隔窗云雾生衣上,卷幔山泉入镜中。”王维 ”江山重复争供眼,风雨纵横乱入楼。“陆放翁 ”帆影多从窗隙过,溪光合向镜中看。“叶令仪 深广无穷的宇宙来亲近我,扶持我,无庸我去争取那无穷的空间,像浮士德那样野心勃勃,彷徨不安。
-- 宗白华 《美学散步》
崇尚不只是存在于被狂飙激动的怒海狂涛里,而更是进一步通过这现象在我们心中所激起的情感里。
-- 《美学散步》
一切艺术的美,以至于人格的美,都趋向于玉的美:内部有光泽,但是含蓄的光彩,这种光彩极绚烂又极平淡。
-- 宗白华 《美学散步》
"光景常新",是一切伟大作品的烙印。"温故而知新",却是艺术创造与艺术批评应有的态度。历史上向前一步的进展,往往是伴着向后一步的探本穷源。
-- 宗白华 《美学散步》