张爱玲不是远去了?避开了穿人民装的时代,成为一个完整的旧人,虽生犹死。苏青为甚么不走?由著时代在她身上画下分界线,隔离著我们的视线。
— 王安忆 《男人和女人,女人和城市》
讲故事是孤独者的自我救赎,也是思想者的隐秘狂欢。
源自王安忆的文学评论集《故事和讲故事》。在这本探讨小说创作与叙事艺术的书中,王安忆以作家的敏锐,深入剖析了“讲故事”这一行为的本质。
句子出处
王安忆将“讲故事”比作“自慰”,在当时是一种极具颠覆性和坦诚的比喻。它剥去了文学创作“为读者服务”或“教化大众”的崇高外衣,直指其核心——一种源于创作者内在生命冲动、自我满足、自我完成的私密行为。这个比喻强调了故事从创作者个体经验与想象中诞生的独立性,肯定了创作本身对创作者的首要意义,即“为自己而写”。它是对传统“文以载道”观念的一种解构,也是对创作原动力的赤裸裸的诚实揭示。
现实启示
在今天这个信息爆炸、人人都是表达者的时代,这句话的意义更加凸显。它肯定了个人表达的纯粹价值——即便在社交媒体上无人点赞,写日记、拍Vlog、发朋友圈,首先是为了梳理自我、确认存在。它鼓励我们重视“过程”而非仅看“结果”,享受创造本身的快乐。同时,它也提醒我们,在渴望被倾听之前,先要完成与自我的深度对话。真正的创作和表达,根植于这种内在的、不依赖外界反馈的满足感。
小结
这句话并非贬低故事的价值,而是将其从神坛拉回人间,赋予它一种亲切而强大的生命力。它告诉我们,最动人的力量,往往始于一场无人观看的、忠于自我的独舞。承认“自慰”,恰恰是获得了表达的自由。
深夜的播客
小雅是个只有几十个订阅的播客主,每期节目播放量寥寥。她依然每周精心准备,对着麦克风讲述生活中的细微感触。有朋友劝她:“没几个人听,何必费心?”小雅只是笑笑。又一个深夜,她录制新一期节目,讲述自己如何与一段失败的感情和解。录制中途,她数次哽咽,又数次平静。当最后一个字说完,她感到一种奇异的圆满,仿佛那些纠缠的情绪已被妥帖安放。关掉设备,她泡了杯茶,窗外城市灯火阑珊。她知道,那个最需要被这个故事安慰和说服的听众——她自己,已经收到了。这期节目,后来依然没有多少播放量,但对她而言,已经完成了最重要的使命。
适合在创作瓶颈期自我鼓励
当灵感枯竭、怀疑价值时,提醒自己创作的初心在于内心的表达欲。
适合作为个人社交媒体的简介
低调地彰显独立思考和注重内在体验的生活态度。
适合送给坚持小众爱好的朋友
认可他们不为取悦他人、只为取悦自己的那份珍贵坚持。
评论区
哎,审判长~饿了吗!
说得对,但有点残酷。让我想起那些被遗忘在博客时代的文字。
荒井新生
自慰这个词用得真狠啊。但仔细想想,所有艺术创作都带有这种自我取悦的成分吧?观众只是意外的礼物,内核永远是创作者与自己的对话。
葡萄糖果
没有听众的讲述,更像一场没有观众的独舞。舞者旋转、跌倒、起身,所有的悲欢都沉淀在肌肉记忆里,成为某种私人的仪式。这或许比被观看更接近本质。
魔主666
没有听众的时候,故事就成了写给自己的一封信。寄不出去,但必须写。
dingding_yes
所以听众的存在,到底是为了验证故事的价值,还是为了救赎讲述者的孤独?
qiudiandian
嗯。
Sweet_dancy
这句话让我重新审视自己为什么要在句子控发评论。也许本质上都一样。
大白菜
想起那些藏在硬盘里的小说,永远不敢给别人看。算是高级自慰吧。
小西牛宝宝
杠一下:那婴儿的啼哭也算自慰吗?没有明确听众的发声行为。
滑脚怪
说得很好,但有点绝望。难道所有表达最终都要指向自我安慰?
张爱玲不是远去了?避开了穿人民装的时代,成为一个完整的旧人,虽生犹死。苏青为甚么不走?由著时代在她身上画下分界线,隔离著我们的视线。
— 王安忆 《男人和女人,女人和城市》
这里的女性必是有些男子气的,男人也不完全把她们当女人。奋斗的任务是一样的,都是要在那密密匝匝的屋顶下挤出立足之地。由于目标一致,他们有时候可做同志,携手并肩地一起去争取;有时候可就成了敌人,你死我活的,不达目的誓不休。这种交手的情景是有些惨烈,还有些伤心,因都是渺小的人生,在可怜的犄角里,周转不过身来,即便是胜也胜不了几寸,败却是不能败的。
— 王安忆 《男人和女人,女人和城市》
我远不懂得每个人都当有一件终身信守的东西,这东西凌驾于肉体与精神之上,使我们的行为不至于陷入盲目,再因盲目陷入苦闷。
— 王安忆 《空间在时间里流淌》