艺术作品指涉真实的世界,指涉我们的知识、我们的体验、我们的价值。它们提供信息和评价。然而它们独特的特征在于,这们并不导致概念知识,而是引起某种类似兴奋的情感,某种类似或着迷状态下情感投入和进行判断的现象的东西。
— 苏珊·桑塔格 《反对阐释》
当世意义
现世意义
小结
《画布上的风》
适合在观看晦涩文艺片后与人讨论
不必纠结情节隐喻,聊聊哪个镜头的光影让你心跳漏了一拍。
适合反思自己的消费习惯时
提醒自己,购买一件物品,有时是爱上它的设计触感,而非它的品牌标签。
适合当感到知识焦虑时
放下“必须学到什么”的执念,去听雨、看云,纯粹地体验当下。
评论区
Allen Yuan
感知过程的形式…这个词组真妙。它不是静态的“形式”,而是动态的“过程的形式”。就像舞蹈的知识不是关于舞步的说明,而是对身体运动轨迹的体验性记忆。这知识存在于身体里,不在书本上。
黄桦_2837
桑塔格的意思,大概是反对那种粗暴的、替代性的阐释,而不是细腻的、描述感受的评论吧。
新面孔
音乐大概是最典型的吧,你能说清贝多芬某段旋律是关于什么事实的知识吗?但那种体验无比真实。
小傰幼
这不就是“只可意会不可言传”的学术版表达吗?老祖宗早就明白了。
鲨鱼小饱饱
很多影评让人厌烦,就是把电影拆解成社会议题的注脚。导演精心构建的光影、节奏、氛围,那些直接作用于感官的东西,在“阐释”中反而消失了。我们得到的是一堆关于某物的知识,而非对体验的知识。
醉了
杠一下:那纯粹追求形式,完全放弃内容,艺术会不会沦为空洞的技巧炫耀?
JENNYJIANG310
嗯,有道理。
ppdaguotian
这对搞创作的人也是提醒吧,别老想着传达什么深刻的道理,先把形式的体验感做足。
Junewang0802
说得容易做起来难啊,面对艺术品,本能就想问“这什么意思”。
舞端端
太赞同了,现在看展拍照打卡然后搜解读成了标准流程,还有多少人愿意站在画前,只是感受线条和颜色的力量呢?
艺术作品指涉真实的世界,指涉我们的知识、我们的体验、我们的价值。它们提供信息和评价。然而它们独特的特征在于,这们并不导致概念知识,而是引起某种类似兴奋的情感,某种类似或着迷状态下情感投入和进行判断的现象的东西。
— 苏珊·桑塔格 《反对阐释》
对艺术作品所“说”的内容从道德上赞同或不等同,正如被艺术作品所激起的性欲一样(这两种情形当然都很普遍),都是艺术之外的问题。用来反驳其中一方的适当性和相关性的理由,也同样适用于另一方。
— 苏珊·桑塔格 《反对阐释》
在艺术中,“内容”似乎是将意识介入那些本质上是形式的转换过程中的托词、目标和诱饵。
— 苏珊·桑塔格 《反对阐释》
遥远地,通过摄影这媒体,现代生活提供无数机会让人去旁观及利用他人的痛苦……我们旁观他人的痛苦,究竟是为铭记教训,还是为满足我们的淫邪趣味?
— 苏珊・桑塔格 《旁观他人之痛苦》
最早的艺术体验想必是巫术的,魔法的;艺术是仪式的工具。
— 苏珊・桑塔格 《反对阐释》
说一种感觉、一种印象,就是消减它――驱逐它。 但有时感情太过强烈:激情,痴迷。像浪漫之爱。或悲痛。于是,你就需要诉说,否则会爆发。
— 苏珊・桑塔格 《心为身役》
我知道很多作家,他们尽其所能,在面对必死性时,至少以这样一种幻想安慰自己,即他们的著作将会活得比他们更长久。
— 苏珊・桑塔格 《同时》
Photographs are a way of imprisoning reality...One can't possess reality, one can possess images--one can't possess the present but one can possess the past. 拍照是凝固现实的一种方式。你不能拥有现实,但你可以拥有影像――就像你不能拥有现在,但可以拥有过去。
— 苏珊・桑塔格 《论摄影》
没有人格神,也没有来生。
— 苏珊・桑塔格 《心为身役》
照片可能比活动的影像更可记忆,因为它们是一种切得整整齐齐的时间,而不是一种流动。
— 苏珊・桑塔格 《论摄影》